他的父母还在维护一个博客，这篇
http://blog.sina.com.cn/s/blog_485cdf81010005yt.html好像是生前最后一篇文章。

下面这首诗也很有才气，可惜天不假年。

命运的琴弦
-----送易然兄出国
子尤
2006年8月6日晚

这人世间充满沧桑变化，
悲欢离合就演绎在蓝天下。
你有一双注视他们的眼睛，
手中是动情的吉他。

那是大自然最神奇的声音，
那是最默默无言的潇洒。
我们都是不回家的孩子，
手里握着明天绽放的花。

走在前路漫漫的大道上，
我满怀欣喜，从未害怕。
挥别昨天，用音乐发问上帝，
上帝古板，决不肯回答。

还有多少没有面孔的明天，
你自弹自唱，不说话。
来吧！亲爱的兄弟！
在命运的琴弦上，一起流浪天涯！

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下面这篇是13岁写的。
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谈我对电影的期望/子尤

2003年4月29日

我始终相信，一门艺术一旦变得个人化，那么它也将走入低谷。比如，我认为绘画就是毁在毕加索这群自作聪明的人手里的。绘画艺术完全被他这种疯子给亵渎了，因为没有人看得懂他的东西。艺术本身就是服务于观众的，这样谁受得了。

但是不久我又开始思考，是不是某门艺术先衰败，之后才有了这种艺术个人化的转变？

话剧在经过了漫长的辉煌历史以后，渐渐浮躁的人们也无法静下心来看了，于是，话剧衰败了。而实验话剧的影响犹在，这不得不让人深思。

当然最重要的还是电影。电影之衰败，我看主要在于好莱坞电影能撑多久。现在电影的分裂局势非常厉害，欧洲电影的艺术性与好莱坞的娱乐性，中国电影在里面不伦不类。可是电影的个人化就比较奇怪了。首先，电影诞生没几年，从上个世纪一十年代，就有了绘画、文学与电影交融的实验电影，可谓思想的领先与先锋。比如《一条叫安达鲁的狗》，就没有遵照电影的原则，娱乐观众。

其实电影的实验性和个人化一直都存在，同步进行。我最欣赏的是法国电影，它从来都保持着艺术的光彩，在每一次电影的转型期间，法国都是走在最前面的领军者。

艺术应该是美的，而电影之所以是一门艺术，就是它在传达美的同时，又可以让观众思考。现代的人类，已经有些被他们所创造的、服务于他们的机器搞得懒惰了。所以好莱坞的商业电影才会如此得宠。

但是，真正好的电影是需要思考的，是需要观众来探讨它的，这就关系到一个思想表现的问题。